3 bonnes raisons d’apprendre à jouer d’un instrument de musique à l’âge adulte.

En 2017, j’ai décidé d’apprendre à jouer d’un instrument , comme dit le proverbe , « mieux vaut tard que jamais !» . Je me      suis donc mise au piano !

Si je ne suis pas encore devenue Alicia keys , et si je ne suis pas non plus prête à donner mon premier concert , la pratique du piano m’a enseigné des petites choses que je souhaiterais partager avec vous pour vous encourager vous aussi à apprendre à jouer d’un instrument . Voici mes trois bonnes raisons d’apprendre à jouer d’un instrument de musique.

 Raison numéro 1 :  Continuer à se former

On a tendance à penser qu’une fois nos diplômes acquis, notre permis de conduire en poche et notre insertion professionnelle faite il n’est plus nécessaire d’apprendre quoi que se soit d’autre.

J’aimerais vous dire que c’est faux ! La pratique de la musique et plus particulièrement du piano m’a formée à tout autre chose .

Continuer à apprendre est selon moi bon pour l’esprit et vous permettra de dévelloper vos capacités cognitives. Cela vous ouvrira égalementdes portes sur des mondes que vous n’imaginez même pas .

Lorsque j’ai commencé mes cours de piano il y a trois ans de cela , j’ai eu à écouter de la musique classique , des berceuses , je suis devenue encore plus friande de jazz j’ai appris à reconnaître les instruments en écoutant un simple morceau , j’ai engrangé de nouvelles connaissances et cela m’a gardé proche de l’apprentissage et de la recherche de la connaissance.

Rechercher la connaissance sans cesse , cela aide à compléter sa construction personnelle.

 Raison numéro 2 :  Pratiquer la persévérance

Soyons honnête, apprendre à jouer un morceau de piano ne se fait pas en deux coups de cuillères à pot ,Il faut de la PER-SE-VE-RANCE !

Hé oui ! Si vous souhaitez briller en famille ou devant vos amis en interprétant votre premier morceau , vous allez devoir faire preuve de patience et pratiquer très ,très, très souvent .

Voilà une bonne occasion de mettre en pratique cette persévérance que bien souvent nous abandonnons un petit peu trop vite dès qu’une activité semble nous résister .

Nous oublions ce processus par lequel nous sommes tous passés enfant lorsque nous apprenions à marcher, cette persévérance qui nous a permis de nous mettre debout et de ne pas rester à l’état de bébé à quatre pattes en couche !

De l’apprentissage du solfège en passant par la lecture de la partition sans parler de la lecture rythmique , du travail à la main droitet ensuite à la main gauche puis mains ensemble , vous avez déjà une petite idée du temps qu’il vous faudra pour maitriser un morceau du début à la fin et profiter du résultat.

La persévérance fait partie de ces vertus qu’il nous faut absolument déployer pour traverser cette vie , alors autant la travailleren rythme , non ?

Raison numéro 3 : Vous donner une bonne raison d’être fière de vous même                                                

Croyez en mon expérience, je n’aurais jamais cru être capable de jouer du piano lorsque j’écoutais ma sœur pratiquer son instrument au moins 1 heure tous les matins.

Se créer des occasions d’être fière de soi , franchir des paliers alors que l’on se pensait incapable de le faire parce que trop vieille, trop occupée, pas assez ceci ou cela, voilà ce que vous permettra la pratique d’un instrument à l’âge adulte.

J’irai d’ailleurs plus loin , au-delà de la fierté ce sont aussi de grandes joieque vous apporteront ces petites réussites que vous n’aviez pas vu venir .

Je me rappellerai toujours la fois où ayant appris un rythme particulièrement difficile j’avais réussis à l’appliquer dans un nouveau morceau en pratiquant sans relâche !

J’étais trop , trop fière !

Alors, allez y ! Lancez vous ! Choisissez votre instrument ou si vous en avez déjà un , partagez en commentaire ce que cela vous apporte . Il y a beaucoup à y gagner personnellement croyez moi !

 

Sonny Troupé-Grégory Privat que le lumière soit!Et la lumière fut !

luminescence_585Voilà déjà quatre mois de cela, Luminescence est né. Le 26 Janvier précisément.
Faire -part de naissance tardif direz-vous ,effectivement Luminescence a depuis bien grandi.

      Petit pense-bête

SAM_0030                                Grégory Privat et Sonny Troupé le 30 Avril dernier à St Lazare

Il y a déjà de cela bien longtemps que j’aurais du vous parler de Luminescence mais submergée par les nombreuses sorties musicales des mois de Mars et Avril j’ai omis de consacrer quelques lignes à cette collaboration que j’ai pourtant beaucoup attendue.

Le 30 Avril dernier, la journée internationale du jazz s ‘est chargée de me la remettre à l’esprit.

Le pianiste Grégory Privat et le percussionniste Sonny Troupé faisaient en effet partis des artistes choisis par les organisateurs de la manifestation pour célébrer le jazz à Paris.

A 10h 35 ils ont ainsi investis la gare St lazare, Grégory Privat sur le piano qui d’habitude est occupé par les pianistes de tout bords de passage dans la grande gare du 8 ème arrondissement, Sonny Troupé accompagné de son fidèle  ka.

Curieux, mélomanes et amateurs en tout genre ont pu s’en donner à cœur joie et se laisser happer par l’enthousiasme des deux musiciens .

Une communication entre deux entités

La genèse de cet opus réside dans le morceau « on piano épi an ka » ,morceau figurant sur le premier album de Grégory Privat «  Ki koté ».

Déjà à l’époque(2011) les deux instruments que sont le piano et le ka de la Guadeloupe se répondaient , se cherchaient, se narguaient presque , s’imitaient.

Conscients de la singularité de cette conversation ,les deux musiciens ont donné naissance à Luminescence et ont ainsi décidé de la poursuivre .

Une véritable fusion

Si l’album des deux artistes s’intitule Luminescence c’est parce qu’il est placé sous le signe de la lumière.

Le titre éponyme « Luminescence » évoque un lever du jour , une entrée en matière , le début de quelque chose.

la technique de jeu de Sonny troupé rappelle celles des plus grands tambouyés de Guadeloupe, elle se veut parfois plus singulière et fait du ka un instrument mélodique.

De même le piano ,instrument généralement mélodique se réinvente et devient percussion.

Les deux instruments s’apportent mutuellement, se complètent et de l’écoute de ce duo se dégage une véritable harmonie à l’image de celle qui réunit les deux musiciens qui sont aussi de véritables amis.

Quand le jazz se rapproche de la Caraïbe

Luminescence est profondément empreint de l’héritage caribéen des deux artistes , originaire pour l’un de la Martinique et pour l’autre de la Guadeloupe.

Six des dix titres qui composent l’album portent d’ailleurs des noms en créole(Pasaj, Zéklè , Zendyen …).

Le jazz y est aussi fortement présent, l’auditeur assiste  à un mariage réalisé avec finesse , à une discussion entre deux musiques qui se retrouvent avec plaisir pour nous faire entendre le jazz caribéen d’aujourd’hui.

Certains morceaux sont assez clairs dans l’émotion qu’ils véhiculent mais d’autres laissent place à un mystère envoûtant .

Dans « ki tan » ainsi que dans le dernier morceau intitulé « improvisation in Meudon » les notes semblent sorties de nulle part et font la joie de l’auditeur pris dans un tourbillon d’émotions.

La scène et la complicité

Je terminerais en vous invitant à aller voir vivre cet album sur scène.
Toutes les revues du monde ne suffiront pas à décrire une musique qui s’épanouit devant le public au travers des improvisations que proposent ses auteurs.
Les deux artistes font de la scène le lieu de vie de leur art mais laissent aussi libre court à leur complicité. Ils se cherchent, se lancent des défis et laissent émaner cette luminescence du nom de laquelle ils ont baptisé ce projet en commun qui espérons le ne sera pas le dernier.

Olana